PROFILE

岩手県久慈市に生まれ、盛岡市で育つ。12歳でギターを始め、10代半ばから即興的な演奏を試みる。34年間にわたり多様なジャンルを経て、2025年より再び即興を活動の中心に据える。能や禅に通じる「間と余白の美」、フラメンコのコンパス、ジャズのグルーヴ、ブルースの歌い口、クラシックの調和を自在に取り込み、ときに激しい奔流へと展開する。

演奏活動をインスタレーションとして捉えており、透明な音を響かせながら、音と沈黙、秩序と混沌、静寂と喧騒が交錯する 「対比の音響詩（Acoustic Poetry of Contrasts）」 として芸術体験としての静謐な空間を提供している。

経歴詳細
10代の頃は、RockやHR・HMのシュレッド・スタイルに傾倒。その後、即興への興味からジャズへと向かう。1999年アン・ミュージックスクールに入学。在学中は小島利勝氏、井上丹氏に師事し、音楽理論やジャズギターの基礎を学ぶ。卒業後は宮之上貴昭氏、高内春彦氏、岡弘嗣氏のもとで研鑽を積み、音楽の理論やコンセプトを深く学ぶなかで「ギターそのものの特性を生かした演奏」を追求するようになる。 フラメンコを深く学ぶため、ニーニョ・リカルドの流れをくむカルロス・パルド氏のもとで７年間にわたり伝統的なレッスンを受ける。その後、ギタリスタ／カンタオールであるミゲル・デ・バダホス氏のもとで、バイレ伴奏やコンパス、フラメンコの美学を学ぶ。

伝統音楽であるフラメンコの内奥に踏み込む中で、自らの原点回帰として2025年より即興音楽を中心に活動。現在は、東京と盛岡を拠点に、即興演奏を軸としたリサイタルや実験的パフォーマンスを展開。近年は短波ラジオやモジュラーシンセとの対話を通じて、空間そのものを響かせる作品「CONTACT」の構想に取り組んでいる。

教育活動にも力を注ぎ、基礎を大切にしつつ、生徒自身が持っている感性を大切にレッスンを実践。「Flamenco × Jazz × 即興」を入り口に、音楽を単なる技術ではなく芸術的・哲学的な学びの場として共有している。